文|雷宇

來源|智能相對論（aixdlun）

“阿里影業(yè)不會再請專業(yè)編劇?！?/p>

2015年11月，在某次論壇上，阿里影業(yè)副總裁徐遠翔說道。那么他們要請誰呢？“請IP的貼吧吧主和無數(shù)的同人小說作者，最優(yōu)秀的挑十個組成一個小組，跟殺人游戲一樣不斷淘汰，最后那個人寫的最好，給予重金獎勵，然后給他保留編劇甚至是故事原創(chuàng)的片頭署名。”

話很長，關鍵在于前三個字，請IP，這只是市場對職業(yè)編劇的不認可。隨著人工智能技術的發(fā)展，人工智能編劇隨即橫空出世。同年12月，阿里推出了自動編劇機器人—— “阿里編編”，據(jù)說它創(chuàng)作一個完整的電影劇本僅需30分鐘，不過最近阿里編編似乎沒什么聲響了。

一邊是以互聯(lián)網(wǎng)企業(yè)為主的資本方進軍電影導致的市場變化，另一邊是人工智能技術的圍追堵截，這無疑是西門吹雪與葉孤城的雙向狙擊，意圖很明顯：殺死那個人類編劇。

為什么受傷的總是人類編劇？

編劇，導演，演員三足鼎立，但為何導演和演員如此重要，編劇卻越來越邊緣化。

1、編劇被排擠在產(chǎn)業(yè)運作之外，資本入侵惡化這一現(xiàn)象

影視行業(yè)有一個生動的比喻，“影視制作如同建一座樓房，出品人是業(yè)主，制片人是承建方，編劇是建筑設計師，導演則是包工頭”，設計師的意義大家都知道，從鄧小平被尊稱為“改革開放總設計師”就可見一斑。但在實際的影視運作中，編劇卻并未得到應有的重視。

這主要是因為，影視是一個很長的產(chǎn)業(yè)鏈，寫劇本僅僅只是開端，除此之外還包括找投資人融資，搭建劇組，調配人員等等，而這都不是編劇所擅長的，因此他們在很多時候都被排擠在產(chǎn)業(yè)運作之外。

而隨著互聯(lián)網(wǎng)企業(yè)爭先進軍影視業(yè)，編劇的待遇更慘了?！八麄兲貏e好，我經(jīng)歷的投資人從房地廠商到現(xiàn)在的互聯(lián)網(wǎng)企業(yè)，最好的是煤老板，除了要求找女演員以外，沒有別的任何要求。“從汪海林對煤老板的懷念中就可瞧得一二。互聯(lián)網(wǎng)企業(yè)拿數(shù)據(jù)說話的看家本事完整的用在了影視上，劇本創(chuàng)作從編劇說了算轉化到了數(shù)據(jù)說了算。比如愛奇藝、優(yōu)酷、騰訊視頻等正致力于自制網(wǎng)絡電影、網(wǎng)絡劇，他們根據(jù)網(wǎng)絡小說的熱度選擇改編對象，根據(jù)話題熱度選擇題材，根據(jù)用戶觀看視頻的行為數(shù)據(jù)設計情節(jié)、橋段等，IP火不火成了主要考量因素，原本重要的編劇已經(jīng)淪為改變劇本的”二度創(chuàng)作者“身份。

2、AI技術席卷電影行業(yè)，編劇只是個開始

2014年，數(shù)據(jù)開發(fā)人員通過分析《星際穿越》第一版預告片的反饋，運用數(shù)據(jù)統(tǒng)計和機器學習的人工智能技術，創(chuàng)造了第二版和最終版預告片，既降低了預算也提升了傳播效果。2016年，日本微軟公司開發(fā)出的人工智能形象——女高中生“Rinna”，她客串出演了系列電視劇《世界奇妙物語16秋季特別篇》中人工智能機器人一角。而在排片，預測，剪輯上，人工智能也在不斷試水。

因此，人工智能做編劇，毫不讓人意外。

現(xiàn)代電影編劇理論的奠基人悉德·菲爾德為時長2小時120頁的標準電影劇本劃分了故事的開端、中段、結尾，它們分別位于劇本的第1—30頁，第30—90頁， 第90—120頁，兩個情節(jié)點應出現(xiàn)在第25—27頁、第85—90頁。

看上去一個劇本的寫作似乎是有章可循的，那么在實際中，人工智能劇本的完成度到底如何呢？

電影導演Oscar Sharp和他的科技專家朋友Ross Goodwin創(chuàng)造了一個名叫”Jetson”（后自己要求改名為”Benjamin”）的人工神經(jīng)網(wǎng)絡，在創(chuàng)作劇本之前，本杰明已經(jīng)閱讀了上千部科幻電影的劇本，其中不乏在電影史上留名的經(jīng)典作品，最后它寫出了一個名為”Sunspring”的科幻電影劇本，并被拍成了一部9分鐘的科幻短片。

但結果并不算好，對白顯得尤為蒼白，缺乏情感的張力，男主角時不時蹦出的“I don‘t know what the hell you”更是讓人摸不著頭腦，但這僅僅只是個開始，留給我們的遐想空間值得我們思考。

人工智能編劇的機會在哪里？

實際上，這一輪人工智能浪潮的崛起就得益于互聯(lián)網(wǎng)帶來的海量數(shù)據(jù)，入主影視業(yè)的互聯(lián)網(wǎng)企業(yè)一旦技術成熟到可以將劇本數(shù)據(jù)和人工智能深度結合，人工智能編劇將成為常態(tài)。

1、 人工智能編劇悖論，主導不行輔助有余

看過很多電影，還是寫不好劇本。

如果本杰明能吶喊的話，我毫不懷疑它會發(fā)出這樣的哀嚎。所謂編劇，其創(chuàng)作的一大核心便是創(chuàng)新，但創(chuàng)新并不是僅僅通過看電影看劇本就可以解決的。對編劇來說，還需要在生活中多一點敏銳的觀察，比如生活中的所見所聞所聽所感，閱讀其他除劇本之外的其他形式的文學作品等等。

創(chuàng)新是打破原有的束縛，但是人工智能編劇卻是在遵循原有的規(guī)則。這是兩條截然不同的思維方式。同時，創(chuàng)新無序且很難量化的，正如廣告界流傳甚廣的那句話所說，“我知道我的廣告費有一半是被浪費的,但我不知道究竟是哪一半?！毖芯咳藛T未嘗不知道創(chuàng)意來自于生活，但他們不知道來自生活的哪一部分。

現(xiàn)有的人工智能編劇的學習辦法并不能使它成為好的編劇，但是并沒有更好的辦法實現(xiàn)創(chuàng)新的突破，這種內在矛盾是制約它發(fā)展的關鍵。我們可能認為，除了讓機器學習劇本啊，再給“投喂”小說，新聞，編劇的生平等等增強機器的人文氣息。如果這么簡單，那估計離人工智過上吃飯睡覺打豆豆的日子就不遠了，人工智能并不能將不同形式的文學作品內化，這其中內在的聯(lián)系只會增加機器的不確定性，產(chǎn)生出四不像的劇本。

老祖宗孟子早就說過，盡信書，不如無書。但對人工智能編劇來說，似乎除了盡信書，也沒有別的解決辦法，但它充當輔助者，提供創(chuàng)作建議，無疑還是一條行之有效的道路。而且這種發(fā)展方向，不至于招至人類編劇的大力抨擊，留有一絲喘息空間。

2、二次創(chuàng)作成就電影市場，人工智能編劇的新空間

電影本是創(chuàng)意驅動產(chǎn)業(yè)，但是當前的市場大環(huán)境卻是，它已經(jīng)演變成了利潤驅動行業(yè)，在電影工業(yè)發(fā)達的美國尤其明顯。2017年，好萊塢有43部大片是續(xù)集、重啟或衍生片；而在美國本土，票房前10中100%都是這類影片，其中前三就是我們所熟悉的《星球大戰(zhàn)》、《美女與野獸》和《神奇女俠》等大IP。

2017年美國本土票房前十影片，數(shù)據(jù)來自網(wǎng)絡

可見，電視電影市場逐利的現(xiàn)象只會越來越嚴重。不管是成熟電影工業(yè)的市場，即便是在我國這種電影市場下也不例外，而對人工智能編劇而言，改編無疑比獨立創(chuàng)作更為簡單。

此前，豆瓣上曾有網(wǎng)友吐槽國內電影電視的改編盛況，實際上編劇所承擔的角色開始越來越微不足道的時候，就意味著這一行業(yè)的話語權在不斷被閹割。

某種程度上，編劇的降維創(chuàng)作無形之中給了人工智能超越的空間，這種畸形的格局讓人唏噓。編劇宋方金曾說過，其實現(xiàn)在，我們擔心的不應該是機器寫的多么像人，而是很多編劇寫的多么像機器人。編劇整體水平的下滑致使機器有更多機會迎頭趕上，你得承認，這是人工智能編劇新的市場機會。機器編劇的水平應該是人類編劇的最底線，不可觸碰，兩者之間的鴻溝越寬人類編劇越安全，反之人類編劇將在頃刻間被團滅。

此前，科大訊飛同傳造假事件引起了軒然大波，在同傳群體中更是遭到了極大的抨擊，其中有一點原因無疑是同傳從業(yè)者受夠了各科技公司一言不合就取代人類同傳的囂張言論，任何直言不諱的取代都是赤裸裸的羞辱，充滿了自以為是的不尊重和蔑視。

文章開頭提到的阿里事件發(fā)生之后，編劇圈積極相應，紛紛抵制阿里。智能相對論（aixdlun）分析師雷宇認為這是好事，編劇對自身所從事的事情的認可度越高，越有希望。

不管想殺死人類編劇的是西門吹雪還是葉孤城，人類編劇，好歹做個陸小鳳吧。

參考文獻：

1.王梅，大數(shù)據(jù)視角下電影編劇的發(fā)展策略研究

2.王玉春，劇本“瓶頸”：新世界中國電影發(fā)展的困境與應對